京剧艺术“十七年的黄金时代”

iceinsummer

《中国京剧史》出版了。这是京剧界也是中国文艺界的一件大事。因为，这是中国“国粹”京剧的第一部通史。

　　对于从事这项开拓工作的编写者、出版者，我们深怀敬意。但是，对于《中国京剧史》当中的某些观念、结论，我们不能同意。这是因为，它有些地方不符合历史实际，不符合《关于建国以来党的若干历史问题的决议》的精神，没有做到拨乱反正、实事求是，甚至是坚持失误。
1 C- W6 H, X# N
) g; V% b; F/ V2 G6 o　　举一个大的事例。
9 D+ V) z/ C- Q4 a; ^
　　《中国京剧史》断言：“京剧的黄金时代”是“1949—1964”(见《中国京剧史》下卷目录)。
: v8 s* X) p# x9 B1 M( T
! Y; t4 p: v/ m% o2 b　　这个命题甚不准确。由于历史的原因，由于指导思想、政治路线乃至具体方针政策上的问题，在人们常说的“文革”前的“十七年”，京剧虽然也有很大的发展，但很难说是该领域的“黄金时代”。
6 P( L# c% R! D& {* P* ], y
　　第一、衡量京剧艺术是繁荣昌盛还是停滞萎缩，有两个硬指标。一个是创作，即剧目；一个是表演。而表演水平的重要标志，是流派——这是京剧的个性。

* C8 q& w% s' }# R6 k　　以京剧近二百年历史计，总共积累了5300多个剧目，平均每年要新创作近30个剧目。以这个数字为参照系，“文革”前的“十七年”，即《中国京剧史》所谓的“京剧的黄金时代”是远远达不到这个平均水平的，更不要说超过历史水平了。京剧的流派，在历史上，按照《中国京剧史》的统计显示，共有五十来个。最早的分徽派、汉派、京派，后又分海派(南派、外江派)、京派(京朝派)等等。还有以许多名角各自为代表的诸多流派(实际上其中有的称不上是流派，本文不再谈及这个问题)。这么多的流派，居然没有一个是“文革”前的“十七年”中出现的!
) }6 G/ s2 D3 c" Y" @( n! q# h
　　面对这样的事实，《中国京剧史》却把“文革”前的“十七年”认定为“京剧的黄金时代”，其根据何在?　　第二、虽然“文革”前的“十七年”中京剧没有创造出一个新流派来，但我们应当承认，这个时期，还是创作出了一些新剧目。但是，人们应当清楚，这个“十七年”，正是中国的文艺以“以阶级斗争为纲”的政治服务的时期。这就不可避免造成这样的结果：这一时期的京剧剧目，是“以阶级斗争为纲”的政治路线指导下的产物，同时，反过来又是为“以阶级斗争为纲”这一政治路线服务的物产。还有一点需要指出，“十七年”创作的京剧现代戏，为什么到了“无产阶级文化大革命”时期，都能够进化成“样板戏”了呢?为什么都能够为“文革”服务、为打倒“走资派”服务、为“四人帮”倒行逆施服务了呢?一个重要的原因，就在于“以阶级斗争为纲”思想指导下创作的新戏，其本身就带有极左的基因。

　　试想，这样的京剧，究竟有多少含“金”量?
" L- R3 h" R1 O3 c0 x, N
　　第三、“文革”前的“十七年”，是京剧界的“三改”即“改人、改戏、改制”时期。“改戏”的情况，我们上面已经谈过了。还需要补充的一点是，作为“改戏”的高级阶段，是动用行政命令的手腕来砍戏、毙戏。就连《探阴山》、《李慧娘》这类的宣扬正义、鞭笞邪恶、闪耀着浪漫主义光辉的“鬼戏”，也在封杀之列(《中国京剧史》对此坚持认为“是必要的”)。如果再这样下去，可能连《聊斋志异》、《西游记》这类的“鬼书”也会在劫难逃。关于“改人”的问题，人们也都清楚，那就是对于作为准“资产阶级知识分子”这个“臭老十”的思想改造，包括“反右派”、“反右倾”这样大规模的“改人”运动。这一改，也就不必说了。
% l( l" e% c/ [4 O8 C2 D4 h
　　单说这京剧界的“改制”吧!所谓“十七年”中的“改制”，由于政治路线、方针政策上的问题，实际成了弊端制度的建立。可以这样表述：今日我们要改革的京剧界的制度弊端，基本上是“十七年”的“改制”结晶：一、京剧作为精神产品，由市场机制改成了计划机制、计划经济；二、京剧也由规律操作改成了计划操作：主题先行、书记挂帅、集体创作，完全抛弃了艺术是独立思考、个人审美的创作规律；三、由竞争机制改为大锅饭、铁饭碗；四、由艺术家、艺人改为国家干部且终身制，由演出团体改为行政机关；五、由流派剧团改为官本位剧团，如国家级、省市级、县级等；六、取消了主角制；七、取消了演出经纪人；等等。
* H! M5 ^% W# F6 G9 M/ v: t
$ `# @& R( `% y3 ?2 s, i. s9 M) w0 U! V　　如果这样的“改制”能够改出“京剧的黄金时代”，那真是出了新天方夜谭。

　　历史事实向人们昭示：“文革”前的“十七年”的京剧，既不是“四人帮”所诬蔑的“资产阶级文艺黑线专政”，也不是《中国京剧史》所说的“京剧的黄金时代”，它是在“左”的思想指导下受到干扰、难以发展的时代。
$ k' y9 ]1 ~7 r
* u% o8 [6 F) A8 D; T/ B% K  f　　写历史，不能凭空想当然，而是应当具体情况具体分析。只有以历史唯物主义和辩证唯物主义做指导写出来的历史书，才有可能成为信史。写京剧的历史，同样需要如此，而且，在新旧时代交接的时候更需要有一个更新观念、拨乱反正、站到反思的立场上来重新认识京剧历史的艰苦过程。否则，抱着原有的观念不放，仍然肯定曾经出现过的一切“左”的东西，这样状态下写出来的京剧历史，就必然出现如前所举例的问题。
; m$ @" S9 N; R. w- l6 R6 a
2 J& I$ u, m8 Q　　最后，让我们引用马克思的一个观点来作为本文的结束语。马克思在《〈政治经济学〉导言》一文中指出：“关于艺术，大家知道，它的一定繁盛时间决不是同社会的一般发展成比例的。”《中国京剧史》想当然地认为中国社会由姓“资”发展到姓“社”、由旧中国进入了新中国，京剧艺术就必然地进入了“黄金时代”，这不过是一种最省力气的唯心主义形而上学，也是与马克思主义相左的。