红生的流派

iceinsummer

红生概述

7 C0 v: P: P3 |: O红生，在京剧行当里，原指老生应工的关羽、赵匡胤一类勾红脸的角色。多年来根据《三国演义》和民间传说所编演的关羽剧目甚为丰富，因此便把生行擅长演关羽戏的演员称为“红生”。
; K, M0 ]( H) b手持青龙偃月刀，绿袍金甲，蚕眉凤眼，五绺长髯的关羽形象，不论从历史人物到群众的流传，还是从清朝内廷到四大徽班的舞台上，都是被供奉为“关圣帝君”。正是这种封建迷信的驱使，当时戏曲舞台上，演关羽戏的红生演员，每演关羽戏必先剃头、刮脸，一进后台就不再闲谈说笑；演出前后先要烧香磕头顶码子，就是先用黄表纸写下关圣帝君名讳，叠成上边是三角形的牌位，在后台祖师爷牌位前烧向叩拜后，把它放在头顶上，戴在“盔头”里。演出完毕用它擦掉脸上红彩，再把它烧掉。而后才能同人谈话聊天儿，以示对关公的崇敬。在这种尊关羽为神的京剧舞台上，第一代演关公戏的演员主要是米喜子和程长庚。


; T. c* A5 u; H5 K- j米喜子
) v; f4 C" s! ]4 y: f! f
        米喜子（1780　1832）,名应先，湖北人，自幼坐科，习演老生。嘉庆十七年（1812年）左右到北京加盟四大徽班之一“春台班”，首次演出关羽降曹后是其嫂居一室而“秉烛达旦”故事的《破壁观书》，一举成名，成为春台班当家老生，以饰演关公戏而享誉京都。         米喜子演关羽，略扑水粉，不涂红面。演出极为认真，家中设有等身大镜，常对镜研究检查形体动作，以求妥贴。他高音大嗓，字韵清楚。因敬关公为“神”，是“关圣帝君”，所以他以重唱轻做，偶像式的表演方法来塑造关公这一角色。他扮演的关公形象端庄威严，双眉微纵，眼不轻易睁开，看东西时的理髯仅用一个食指反腕子轻轻下捋；开打时，只一二个“过合”；杀人时，只是横刀反刃一抹，他在台上对关羽戏的演出清规戒律比较多，是把关羽当作神来演。         相传他与程长庚在北京前门外三庆园演《战长沙》，他饰关公，程长庚饰黄忠。他不化妆，而是先穿“行头”，而后坐下来用手捏脑门。在快上场时一口气把带来的一壶酒喝光，戴上盔头和髯口，用左手水袖遮面，到台口再落水袖亮相。这一亮相，台下轰然跪下了一大片。因为在台上出现了一位面如重枣、脸有黑痣、凤目长髯的“关圣帝君”。他们不知这是酒劲摧的，还以为是“关老爷显灵了”。又一次，在北京西河沿正乙祠，官员举行新春团拜，特约米喜子演出《战长沙》，看看能否有“关公显灵”，当然这次也不例外，只要有酒，照旧“显灵”。 米喜子之后，余三胜在北京演红生戏，曾有“亚赛当年米应先”之誉；程长庚的“关羽”戏，基本上也是宗米喜子。 从米喜子、程长庚以后到王凤卿，其间包括谭鑫培、汪桂芬、刘鸿声等，他们都是属于北派“红生”。他们主要特点是注重唱工，略于做派，不带马童，极少起打、趟马和舞马鞭，象庙里的泥塑端坐而唱，着重表现这位被封为“关圣大帝”的神威。后来虽经谭鑫培在唱工和起打上有所改进，但大部分仍保留了米喜子、程长庚把关公当“神”演的演艺方法。为此，“红生”还不可能彻底成为一个独立行当，只是由文武老生兼演。         直到王鸿寿由南方到了北方，对关羽的表演艺术有了较大的丰富了革新，并经他根据《三国演义》编演了不少关羽戏。尽管他也演其他老生剧目，却始终以“红生”戏为主。为此，从王鸿寿始，彻底独立了“红生”这一行当。他也自成一派，始创了据有南派风范的“王派”红生表演艺术。
! S6 t( Q) O+ F: ?/ R

王鸿寿
/ a6 o3 p5 O4 q6 j, w
: e9 Q9 O; ~  n# a
        王鸿寿（1848　1925）,艺名三麻子，江苏南通人，其父为水道官员。他幼年曾在家办的戏班中学过昆曲及徽调。后来父亲得罪上司，全家被杀，只有他一人逃出。年仅十四岁的他，不得已只好搭入徽班演戏。为了避祸，就用了“三麻子”的艺名，“三”与“王”相近，“麻子”是为自己脸上有九颗麻点以自嘲。
6 g. l6 \6 W! C6 ]) n- ?; s: F        王鸿寿嗓音高亢，能文能武，善用特技表演渲染气氛。后来他感到徽调发展不大，就开始向日渐兴隆的京剧发展。他一面用心观摩，一面投师问友，逐渐改“徽”为“京”，来到上海后，就以京剧演员身份参加了沪班的演出。他在上海舞台上除了演武生、老生、红生、净角等剧目外，也不时演出《徐策跑城》、《扫松下书》、《斩经堂》等徽调剧目。戏曲舞台上用真枪真刀起打，就是他在编演四十本《太平天国》连台戏中创始的。         王鸿寿于一九零八年北上天津，他演出了红生戏《古城会》和《水淹七军》。这两出北方少见的关羽戏及其优美独特的身段，别具一格的唱腔，立刻传颂津门。接着赴北京演出，同样获得成功，立即又誉满京都。在此基础上，王鸿寿观摩了在京演员演出的关公戏后，明确了自己以后的艺术道路，决定以编演关公戏作为发展重点。         王鸿寿的表演风格形成于清末，是京剧红生行当的创始人，开创了“南派”关公之先河。所表演的红生戏别具一格，于继承前辈艺人米喜子、程长庚等表演艺术的基础上，有很大的创造与发展，被尊为“红生鼻祖”。王鸿寿突破了原北派（即米、程一系）关羽戏的局限，变北派塑造关羽形象以肃穆庄严为主的演法为南派的威武激昂，冲淡对关羽的过分“神化”，而加强其刚劲雄武的描绘。王鸿寿对关羽的扮相、服饰、工架、武打、唱、念、表演作了多方面的丰富与创新：变关羽的揉胭脂脸为勾银朱脸，增加了脸谱的线条，加浓脸谱的色彩；变关羽戴黑满或黑五绺髯口为黑三绺；为关羽设计了独用的夫子盔、掩心甲、软靠，特制了青龙刀；借鉴关羽的各种塑像、画像设计了多种优美的造型，又设计了特殊的趟马和刀花亮相；唱法上，他以高亢的嗓音唱徽调，并以昆曲吹腔、梅花板、南韵拨子、西皮、二黄、唢呐二黄等互相配用的方法作为关羽独有的唱腔；注重做派，融合文武老生、武生及架子花脸的表演特色，使之兼有庄重、沉雄、勇猛、威武等多种特色，并增设一名马童来丰富关羽的舞蹈动作。王鸿寿改变了北派强调关羽的“神化”了的偶像式演法，成功的塑造了符合关羽性格的形象，得到“活关公”的美誉。王鸿寿还根据演义小说、历史故事、传说等提供的内容，变演新戏，大量的丰富了关羽戏的剧目，及自《斩熊虎》关羽出世起，直至关羽“成神”止，包括《三结义》、《斩华雄》、《虎牢关》、《斩车胄》、《屯土山》、《斩颜良》、《灞桥挑袍》、《过五关》、《古城会》、《汉津口》、《临江会》、《华容道》、《战长沙》、《单刀会》、《水淹七军》一至四本《走麦城》等共30余出。他对关羽戏的丰富创造成为后来无论南、北演关羽戏的楷模。         王鸿寿的戏路极为宽博，关羽戏之外，靠把戏、短打戏、尤其衰派和做工老生戏也都有很深的造诣，如《徐策跑城》、《扫松下书》等均甚精彩。他还善于运用髯口、纱帽翅、翎子和耍眼等特技以增加戏的气氛。 王鸿寿弟子很多，主要有张桂轩、杨洪春、苗胜春、李春利、周信芳、林树森、李洪春、李吉来、刘奎官、沈华轩、高庆奎、李金茂、李永利等。而真正继承其艺术精髓者当推周信芳、李洪春和林树森。知道现在，凡擅演红生的演员十有八九都是继承南派的表演艺术，或是宗麒（周信芳）或是宗李（洪春）。
# u/ G+ ^% y5 h( d5 Q4 r7 b6 g
, I* u" Z& |  M& s) `+ @林树森

; h2 y0 N1 i/ L% I' I
2 u/ H- x% b- G8 f) f! O% n: E- ]        林树森（1897　1947）, 江苏丹阳人，祖籍福建蒲田，生于上海。祖父林连桂原是徽班演员，清同治年间由北京来沪，工文武老生。父亲林宝奎，工老生。舅父王益芳是清末上海京剧舞台上著名武净演员。林树森幼年丧父，由舅父王益芳收留，并加以严格的培养，为之打下了扎实的幼工基础。他七岁登台，艺名“小益芳”。十一岁去北京与梅兰芳、周信芳、贯大元等一起在“喜连城”搭班学艺。十五岁回到上海，先唱老生、武老生，拜徽京名宿诸寿卿为师后，又唱武生戏。
        一九一四年，十七岁的林树森成为王鸿寿的入室弟子。 林树森幼工磁实，身材修长，扮相魁伟，气宇轩昂，与乃师有几分相像。王鸿寿把自己的关公戏及徽调戏全部传授给了林树森，而且林树森所演的《雪拥蓝关》、《扫松下书》、《徐策跑城》、《截江夺斗》、《孙庞斗智》、《战长沙》、《水淹七军》、《走麦城》等众多的徽京剧目也颇有乃师风韵。他曾与王鸿寿、李桂春、及梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生、金少山等南北诸名家同台合作，备受重视。三十年代中叶，他同舅父王益芳带班辗转演出于青岛、天津、东北等地。四十年代初回到上海，此后就长期在沪自行挑班演出。 林树森不但以关公戏享誉京剧舞台，而且以多面手闻名于南北剧坛。他嗓音高亢，演唱质朴雄浑，表演深沉大方，工架凝重稳健，文武昆乱兼擅，表演技艺精湛，戏路宽广博深。尤其擅演关老爷戏，他的关羽，不但全面继承了王鸿寿的表演特长，又有自己的幅度的创造发展。在《千里走单骑》、《华容道》、《战长沙》、《单刀会》、《水淹七军》、《走麦城》等代表性剧目中，他所塑造的关羽形象器宇不凡，威严而儒雅，身段造型富于塑造美，享有很高的声望，博得了“红生大王”的美誉。

        三十年代，林树森与李洪春都到汉口演出，花园公司与汉大舞台为招揽生意，各打着“威镇华南文武老生、王君鸿寿老三麻子授业弟子，红生泰斗林树森”及“威镇华北文武老生、王君鸿寿老三麻子入室弟子，红生泰斗李洪春”的牌子，沿街宣传。这时师兄弟才知道对方的到来。在同门师兄弟中，他们俩友谊最深，李洪春长子李金声就是林氏弟子。为了打破老板让他俩打对台的花招，他俩暗地商量了对付的办法，决定第一天都唱《古城会》，给他们一个唱对台的感觉。第二天就变了，林树森唱《过五关》，李洪春唱《封金挑袍》；林树森唱《战长沙》，李洪春唱《白马坡》；林树森唱《徐策跑城》李洪春唱《赵云截江》；林树森唱《扫松下书》，李洪春唱《对刀步战》……总之，他俩的戏码，没有一天是碰上的，而且要求非按这个计划安排不可。后来这两戏院老板都要求他俩连唱七天《走麦城》。师兄弟一商量，决定师兄林树森先演，师弟李洪春装病不演，他演完了乘船回上海，李洪春再演七天的《走麦城》。这样“南林北李两关公”的一段佳话就流传下来，而“南林北李”之美誉也正是始于此段佳话的同时。 林树森有一定的文化素养，平日热心公益，曾四次当选为上海伶界联合会主席。1947年9月莅武汉大舞台领衔演出，11月3日演《古城会》时心脏病发作，次日下午逝于汉口华商饭店。

9 X+ `. H' k$ K& p  I
李洪春

        李洪春（1898.5.24-1990.4.9）,原名春才，祖籍江苏南京，后迁居山东武定府，为武术世家。祖父李友明到北京后为程长庚的“三庆班”做武术教员。父亲李春福幼年在山东曲阜衍圣公府办的科班坐科，与李连仲、路三宝等同科，后到北京，曾搭谭鑫培的同庆社唱老生。李洪春七岁在北京入陆华云办的“长春科班”学艺，与老生张春彦、旦角荣蝶仙同科，工武小生。十一岁拜谭鑫培弟子刘春喜为师，学谭派剧目，后又广求良师，博收强记，先后受教于姚增禄、陈春元、于连升、葛文玉等武生名家，力求深造。这一时期他常演《定军山》、《镇潭州》、《战太平》等靠把老生戏。二十一岁岁时，在湖北遇见了王鸿寿，王的关羽戏，使他见了敬慕万分，由湖北追随到了扬州，王见虚心好学，求教甚殷，便收作弟子。
$ h/ T& Y) |- }, |( @6 B李洪春勤学好问，深受乃师喜爱，因而倾囊传授，不仅是王派创演的全部关羽戏，就是连台本戏《洪杨传》、全部《岳传》戏及《扫松》、《夸才》等王派徽调代表作，也都得乃师亲传。王收的徒弟很多，而得衣钵精髓者要首推李洪春。他一直追随王鸿寿学艺五年之久，在这五年的时间里，他不仅全方位继承了王鸿寿的舞台技艺，并且在后来不断的舞台实践及改革创新中，又有了新的丰富和发展。李洪春的表演艺术逐渐独树一帜，享誉大江南北，并且在四十年代就被业内人士尊称为“红生宗师”。         李洪春将关羽戏由王鸿寿的三十六出增加到四十余出；结合武术刀法创“关公十三刀”的刀式，又精心揣摩关羽的有关图像创“关公48式”亮相，突破了关羽形象的雕塑美。因戏设腔，揉入各种唱法。念白则综合文武老生的庄重沉着，武生的刚毅，花脸的粗犷，并用乡音（关羽系山西人）装点而独具一格。表演允文允武，不受传统演法的拘束而多所创新，着重刻画人物的性格，突出其儒雅肃穆的一面，进一步完善了红生行当的表演。此外，他的戏路亦很宽，武生、老生、诸行当都能胜任，剧目也极宽泛。         李洪春和著名须生余叔岩、高庆奎、马连良、言菊朋、周信芳都曾合作演出，并与四大名旦梅、尚、程、荀以及四小名旦李世芳、张君秋、宋德珠、毛世来等也都合作演出过。他演出过的剧目，连他自己也无法统计。1984年以86岁高龄在北京中山公园登台演出《训弟》，雄风犹在，名满京华。         李洪春曾任教于斌庆社、中华戏曲学校、西北剧校和中国戏曲学院，对造就京剧人才卓有贡献，其著作有《京剧长谈》、《关羽戏集》行世。         李洪春的弟子很多，著名者有李万春、宋遇春、王金璐、李和曾、曹艺斌、袁金凯及子金声、玉声等之外，奚啸伯、高盛麟、李少春、傅德威、茹元俊等亦从其习艺。可称桃李满天下。