即用高位置念词儿。这一练习的传统根据,是来自京剧一代宗匠谭鑫培。其嗓音之好,是大家公认的,尤其京剧中的嘎调,他特别唱得好(嘎调用现代音乐语汇说,就是八度大跳,有时实际上只是六度,如33i从声乐上来说,就是用上混合声。加强了泛音共鸣,有时假声成份,还相当的多)。别人曾经问过老谭说,您的嘎调怎么唱得这么好?他说:我就是用念的感觉来唱。这一宝贵的经验,现在我们无论从理论上及实践中,都证实是可行而有效的。但我们如果把它作为一种练唱的方法介绍给大家,当然,还必须根据我们的体会,加以分析解释。老谭是天生好嗓子,好调门,按声乐科学说,其位必高。他是自然的高位置,而我们若练,则要有意识地寻求高位置,我们认为所谓高位置,就是头腔共鸣要用得多一些。 9 a& [1 V# h; y2 f
大家都知道,要有好嗓音头腔共鸣是不可缺少的,它乾净、明亮、挺拔、高昂,用声乐行话说,不会把声音掉在喉咙里,戏曲界说容易有调门儿。但用头腔共鸣说话,它的优点还不仅于此,其最大的优点,也就是我们值得提请学唱的人,特别注意的是“能在唱的时候,保持说时那样的自然。”因为,人们一般都有一种错觉,只要认为自已是在唱了,就容易扯着嗓子,并对哪怕是平时讲话很易讲清楚的字,也刻意加工,有时还错误地过份加强一些构语器官的力度,以为这样,就会特别响亮。但你如果没有高位置这个条件,你是响不了的。因为,高位置这一感觉的本身,就必须是挺起咽壁,提起软口盖,放开进入头腔共鸣的通道,这样,恰恰可以使下面喉咙放松,形成自然的高调门。戏曲演员发声不正确,往往都是在字刚出口时所出的问题。不少人当字出口时,位置说得那么低,喉咙逼得那样繁,然後想在那一瞬间,把低位置的字,从逼紧的喉咙那里提上去,以此提高调门,试想,那怎么可能呢?如果你能用高位置把字,哪怕是较轻地念出,然後再拖腔及加强,都会较为容易。好比你要上一幢房子的五楼顶上的平台去散步,高位置说字,尤如字已站在平台口,只需轻松地一迈步,即可任意遨游了。所以,我们用高位置练习念白时,必须首先注意利用与讲话一样的自然感觉,千万不能为了追求高位置,而把喉咙逼紧,把气息和声音吊起来,那将反为不美。
/ q. M C3 h+ R6 K: ^ 在内容方面,我们建议大家在高位置念白时,可以采取唱段的唱词。这样,目的性比较强,效果也直接些。它可为唱这一唱段,铺平道路,培养轻松流畅自然的感觉,避免字头对声音的困扰。另外,我们主张在初做这个练习时,不要去把字拉腔成调,而最好是把每个字,都似乎按照汉语拚音的阴平声那样拖长着平念。 & R, [; T3 h% @, B" Z8 A
这样念为的是防止在拖调子向上升高甩扬时,不自觉地将气息吊起,喉节上升,声音发虚,而且有利於气息沉稳。如果这种练习,练得正确,时间长了,成了习惯,就会有登高山如履平地之感。同志们,切勿以为念字无调门,只要回顾一下,曲艺中京韵大鼓有时那种说、唱难分的情景,以及在说时大三弦仍可用相应的音高伴奏,即可证明此点。在京剧界我常听老先生批评青年演员时说,唱与念不在一个调门裹。说明念的确也是有调门,有音高的。至於像京剧中,一边由京胡演奏小开门,一边打引子(如《霸王别姬》虞姬上场,及一般的“打朝”,即剧中扮演的皇帝上场)那就更不必说了,打得不好,就会不在调门裹面。我们所以把这个练习放在第一,还因为他是带字的练习。 6 D9 c3 @0 S/ k2 I8 ~" S* I7 e5 f
初练时,字的疏密及拖音的长短,都可自由控制,等到练习有素以後,就可以逐步向带有腔调的念白挨近。 3 b; i! c/ V4 T. c. S
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