|
王原祁,字茂京,号麓台、石师道人、西庐后人。江苏太仓人:明崇祯十五年(1642)出生,康熙五十四年(1715)卒。 他的山水画,继其祖父王时敏家学,效法黄公望,名重于康熙年间。王原祁的祖父王时敏,是“清六家”――“四王”(王时敏、王鉴、王晕、王原祁)、吴(历)、恽(南田)的首领。家中图书、金石、书画收藏甚富。每遇名画,不惜以重金收购。原祁得家学及指授,得天独厚。 $ J; g8 ?7 |$ p/ e8 \* N
$ ?& ^ ^9 Z3 c: Z, Y; Z. r
王原祁最早的作品是二十二岁所作的《晴山滴翠图》。从此祖父便将六法之要,古今的异同传授给他。 6 I6 Z) B* k; V
8 G C7 t4 |% y% C9 C& q
王原祁在仿古画中,以仿黄子久的画最多,如《仿黄公望山水扇页》、《仿富春大岭阁》、《仿子久富春山图意轴》等。除了仿古以外,他能跳出古人窠臼,创作了大量自己的力作,如《溪山商隐图》、《云峰叠瀑图》、《云山消夏图》、《潇湘夜雨图》、《溪山林屋图》、《林壑幽栖图》、《秋山晓色图》等。3 ^( T. c& Y! N+ L
, t: g1 H2 B [ 康熙四十四年,王原祁六十四岁,为翰林院大学士,以画供奉内廷,鉴定古今名书画,又出任我国第一部宏富的书画史论资料汇编《佩文斋书画谱》总裁官(见《娄东耆旧传》卷五)。《佩文斋书画谱》一百卷,有论书画、书画家小传、书画跋及书画鉴藏等门。征引古籍一千八百余种、注明出处,颇便稽考。 7 N A: d5 o9 f6 r ?7 i/ @
# Q, \4 h x( Z& V7 _: V
康熙又以《全唐诗》三十部,命他为总裁分韵编纂,书成,赐名《分韵近体唐诗》。 康熙五十四年十月十日王原祁病卒,时年七十四岁。 4 k0 _) g7 w9 u0 z1 U$ l
; [. ^5 a- V% {4 X9 s
清朝山水画,白“四王”主盟画坛后,极力推崇元四大家。对黄公望特别倾倒。风气所尚,争相仿效,宗王原祁者称为“娄东派”,宗王翠者称为“虞山派”,两派平分天下,一时并峙。
3 }1 t) f( ~# C1 u- b: b王原祁格外受到皇帝恩遇,声势煊赫,从学者甚众。以正统派自居。“娄东派”大有取代“虞山派”领导“正统山水画”潮流的势头,成为清代官司廷山水画的代表。 3 \- I8 }: @& c- _! z9 g
! i0 B" V; `: {, m& n 王原祁重视民族绘画的优良传统,在仿古上认真下过功夫,能吸收各家所长来提高自己的艺术才能,创立自己的风格面貌。他从早年临摹入手,到中年参以己意,最后则全然自作主张。他是有意识地让笔墨与天地造化争奇,这就是他以“金刚杵”一般的力量,在干墨重笔的皴擦中去博取“浑沌”气象。# m; X n* @1 C. z
- ^( r" j9 R; [' c 王原祁修养高、阅历深、见多识广,他懂得既师古人,又要“以天地为师”。如《华山秋色图》,便是这样的创作。另一幅《题画仿王叔明长卷》,以天地为师的观念更加明确,他写道:“余忝列清班,簪笔入直,晨光夕照,领略多年。近接禁地之清华,远眺高峰之爽杳,旷然会心,能不濡毫吮墨 , l4 l5 M; ]9 Z0 ?5 q/ i5 ~9 ~
有真山水,可以见真笔墨,有真笔墨,可以发真文章。”可见,王原祁无论从艺术主张,还是从艺术实践上,均注重“以天地为师”,并有从“真山水”中见“真笔墨”的作品问世。
$ Z) ?) _. o. ?5 K
9 F6 l, F. [3 a) V. g1 ? 王原祁还有一套独特的作画法。张庚《国朝画征录》卷下记载说,先以淡墨略分轮廓,次画峰石层次、树木株干,他每画一笔,必反复考虑,然后少加皴擦,即用淡赭加藤黄少许,渲染山石。又以一小熨斗,熨干;再以墨笔干擦石骨,疏点木叶,则山林屋宇、桥渡溪沙了然可见。然后又以墨绿水疏疏缓缓,渲出阴阳向背,复用熨斗熨干,再钩再勒,再染再点,自淡及浓,自疏而密,阅半月而成,发端混沌,逐渐破碎,收拾破碎,复还混沌。他作画如古人那样,十日一水,五日一石,费时数日月才完成。他作小幅构图,往往只是一层地,二层树,三层山。他说:“六法之妙,一曰气韵,二曰位置。若能气中发趣,是位置稍有未当,亦不落于俗笔也。”
; m5 n9 |3 P5 Q$ C+ e8 e! x
- g: h* T& N7 K 秦祖永《恫荫论画》认为王原祁风格“中年秀润,晚年苍浑”。这种风格就是他自己说的“熟不甜,生不涩,淡而厚,实而清,书卷之气盎然楮墨之外。”他所追求的就是山水画的笔墨之美。王原祁画有融和厚重的效果,也体现了他的湿而干、淡而浓、疏而密的浑然一气的笔墨特点,前人评王原祁的画韵味淳朴,笔墨’古拙,“笔端金刚杵”,推重他的功力深厚,这与他长期追摹临仿宋元技法所下的功力是分不开的。
* O: a% N) R* t Y6 t% }& j! D# S4 t. W6 r& ]6 i+ l
一、对山水画南宗的发展观。王原祁的山水画理论,无疑是“四王”中最具创造性的。他一生对中国山水画南宗作深入研究,他的观点是继承董其昌、王时敏而来的,他虽以“元四家”为最推崇,却不为“元四家”所囿,在接受传统方式中要变化,求更新。
" |# W& T+ M% E# o3 A$ p- c" y7 p& \. p* T1 _4 i
二、在古法中建立起追求自己笔墨美的体系。3 K3 c2 _+ z, G+ k9 Z* L
“四王”之中,王原祁十分重视笔墨之美。他的创作实践着董其昌的格言“以景之奇怪论,则画不如山水:以笔墨之精妙论,则山水决不如画”(《画禅室随笔》)。, L- k% E6 x, n- d4 g
2 i- P% Q8 Q" ?4 x( l! m
他作画,不是在于反映自然美,而主要在追求毛笔、宣纸与浓、淡、干、湿等多种墨法结合而产生的材质与技巧结合之美,画面黑白块面结构之美,对笔墨的重视,正是他在对传统的提炼过程中表现出的高度创造性:每次作画,总要求宣德的纸,重毫的笔,顶烟的墨,他说:“三者一不备,不足以发古隽浑逸之趣;”他的《华山秋色图》就是追求笔墨美的典型:这幅画用许多大小不等的小方块堆积成主峰,这――以无数石块堆垒而成的山峰。是以干笔淡墨勾出山峰的转折大轮廓,再以各种浓度不同的墨色,从淡到浓,从枯到润,从润到焦,从疏到密,反复多次皱擦、积染,使那些大小不等的块面,层层交叠,产生一种厚重、毛茸茸的质感。他作此画特别注意块面中黑白的变化,那山峰,与那白云、流水、天空构成了三个大的斜欹着的三角形平丽,黑白交错,近看笔墨互相交错,模模糊糊,远看却层次分明,苍润沉郁。从画的主体和精神实质在笔墨效果这点上说,他是,善于发挥中国山水画笔墨美的一位巨匠,并且建立起自己的笔墨体系。 ! F4 s5 M' D. B/ A1 r1 W* h
5 T; R2 W( \9 _1 z$ X: T
王原祁提出用笔要有书卷气:有书卷气则清疏秀逸,有力度、有气势、有感情:所谓“笔端金刚杵”,下笔有轻重顿挫,力透纸背,入木三分. 他善用重墨、积墨,往往积墨层层,多次皴擦,焦墨点苔,黑彩焕发。他用墨要求有韵味,墨的韵味在于浓、淡、干、湿、焦枯间的对比变化和水分的运用。含蓄、沉着、稳重是它的特点。关于用笔用墨,王原祁有一个独创的所谓“毛”的概念,他说:“山水用笔须毛。”又说:“毛字从来论画者未之及,盖毛则气活而味厚。”“毛”,就是指笔墨的表现要变化,不滑木光,有层次,有厚度,给人一种毛茸茸、充满生命力的感受。5 O9 ^- K3 L0 x: t" f6 E- `- S5 v
$ V/ S; R& }% b3 }: y* f 三、山水画画理。/ l U- [3 ?; Q' p. O. l
1.仿古。他说:“画不师古,如夜行无烛,便无人路。”故初学必以临古为先。又提出“临画不如看画”:因为临画往往拘局形迹,不能洒脱,看画凡惬心处,熟于胸中,自能运于腕下(《绘事津梁》)。4 m- U `4 l8 r7 Y4 ~* p
/ u9 R/ ^* u5 w! Z7 M! K! R 2.讲究“理、气、趣”。他说:“作画以理、气、趣兼到为重,非是三者,不入精、妙、神、逸之品。”所谓“理”,就是自然界山川的结构存在规律。所谓“气”,是具体东西所构成的原始物质,因为“一切物皆气所为也”,这里指画家学问、人品修养等素质。所谓“趣”,就是画家的技法修养即情趣、天趣。有此三者,才能达到精、妙、神、逸之品。在对画家的修养要求上,王原祁最注重的就是“人品”,所谓“学画者先贵立品”:“人品”高则“画品”也高,他把“人品”看作是理、气的反映。
' U' Q% d7 D( B
- L7 t! S* ]" E: n7 g5 [ 3.“老脉为体,开合为用的创作理论。王原祁认为一幅山水画效果最重要的是“气势”,而”气势”的产生则依“老脉、赖开合、起伏”的运用,王原祁提出”老脉为体,开合为用”的理论,发前人之所未发,堪称山水画结构理论的重大发展。“老脉”就是山水中的来老去脉的气势所在处,也可以解释为“画中气势”。“老脉开合”应是全画的第一步,就是整体具备了气势,第二步才是局部或一小段,也就是间架等。凡物体对空间.的占据,也就是艺术创作的“体”,而“用”就是“开合”峰回路转的变化。而开合起伏又必须服从“老脉”整体的大前提,否则便是“顾子失母”。9 C/ |0 r' A$ t& M% K
# l2 }( D0 i+ W; H' _4 w
4.主张“要仿元笔,须透宋法”。就是说必须懂得宋画雄浑、刚硬、粗壮的面目,才能走向元人虚和、潇洒、柔和用笔的一路。这也是“宋画元化”的理论根据。这对清代中后期画坛影响深远。
! P! g5 R! U* V. M* h+ X) Q1 V- D4 _: g/ e+ s0 h7 \
5.音与画、诗与画相通。他说:“声音一道,未尝不与画通,音之清浊,犹画之气韵也;音之品节,犹画之间架也;音之出落,犹画之笔墨也。”绘画和音乐都讲究节奏和韵律,故二者相通。; G' g+ b! T7 o9 \2 |5 e
+ t s( q" X1 @! h, o
6.“画本心学”。他在《仿董北苑笔意山水图》中题云:“画本心学,仿古人必须以神遇,以气合,虚机实理,油然而生:”画本心学论较唐人张躁“外师造化,中得心源”论更强调精神创造。
9 x: H/ x& h$ f% e7 p 1 F; t* H$ Y8 Q- D( T8 Z3 f
" l0 T; Q3 F1 `
- K2 Q- d% o& R# W6 X1 s2 D+ w! \# o9 h' @" s+ q
8 k/ Z7 u. {1 A2 _: W4 S6 S. e5 W
/ i d, Q$ p4 Q. @* y f % a0 G2 }/ D0 h% i
* Y r2 q* \. a: w- X4 l4 }5 W) i
" ]# ?# X) @* C& ^# G# \2 Z4 ~/ `
2 N) Y( v6 ?' A7 ^; Y9 T8 X$ x 0 j/ C! u$ p6 a
4 g# M# d, Y6 X, _% G0 c
z! _- u* h0 T* E
) J. ?5 Z& g( ~9 d9 U4 z3 V1 J
. `4 _* b7 e. e7 n6 u& X" } Y2 j4 \7 \( X, f
8 S8 K8 p( A$ G& y- C, B& V9 o
5 o; N% H, B0 K/ x. n4 W 5 _% j' v+ q" U
0 j# r7 u' b0 J% j/ I! E
4 B: O& M" d; J( i0 C
8 i, B7 u3 K6 J' c
, l( a o/ K" r6 U0 r& c* Z- [8 J# |. G4 j; T) H
$ @ o2 t6 j2 a( G
; T4 G7 @: o+ j2 L+ i ; H% V1 E& @, @
/ ]8 e6 V3 C% H* E/ @6 k: {8 q $ i- e) t4 u" Z3 H8 ~- V
; M* Y/ s5 O5 u* J. T
7 t3 m8 p7 r& a+ _( G7 \ ]
% o6 d7 A) C& p* c/ k$ h2 \
% k1 u( \: ~) x4 d/ _0 H+ F( v
0 y" b) F( S* c( S # \* g$ a8 m$ I" ^1 L3 J3 i/ T
9 T, u8 b5 v# K5 Q. g& `8 {
: K) v, w# o; @& U- Y
3 ~) U0 y" G2 X; Y% d1 }/ C$ f7 B
$ }- N8 D% P6 I) {$ x
" U' i' q6 q2 ]; Q8 y ! W! _$ n+ B# ]3 G, w
- C% {" X; _* X5 L9 A. q
1 _& Y L/ b% F/ g. w8 g5 ?
8 L1 \2 D' l+ U9 e8 Q
8 v, p: F) c9 L/ o3 s D
% u7 A; D% a* E- h
# k) _* p3 l, H( y6 w4 ]
' B. l6 \2 u3 t' X, Z6 Z
# M3 e2 ~) J5 d- v* Z# A
+ Q1 b6 u( R7 Z3 W2 \8 `$ |8 z7 D : i1 a/ ?9 o7 o- B5 f6 b
( x0 M, r" Y/ V9 Z$ E+ u2 D: g 0 Q, k- j# K/ w7 Y+ m/ k
1 {6 ~$ y; x U" g( c 4 @8 q: h2 a/ K- Q6 S9 V5 m( W
, D! @$ U$ o% v- B9 P1 \( w# x4 T
0 {& `/ |1 v( d9 e/ a
4 A5 o4 L% S2 s7 ~1 J8 w3 `
' W5 P0 G# Q9 [* l' [
9 _0 r: v! L+ n4 V% L- L0 G) [0 W( W 4 A; [& M) {! C. @# k4 {
5 V+ V8 N8 c- m: [
( ]4 h' m; ]2 f9 |- u) ]* G
5 ~' X$ t9 T0 _8 y: y; a, l
0 I7 ~9 ~) a7 v/ D# b3 {
" w2 G& z \: B# A% ^: y8 U7 y * [* k3 d2 n1 G' {1 \1 Q# [
# D" E$ k* G1 W2 Q6 i. E3 a1 ~ + Y1 y8 l, g: \+ ]
' Y# o: H, }' [3 X1 u, v: b$ h* p 1 J& Z, j$ H! ^, V' v
5 a" f) J% ~( R. h% g9 k* ^
+ b0 T8 H3 ^# c2 O- x$ M
. w) j+ S4 w/ }/ L/ E! h 2 j$ l6 f6 i/ P
# K6 O) Y! p4 @: ^# Q( c. K6 T% s) k1 ~
f2 p" |; z4 t# c
' a# m- m7 [2 B
' j5 y( H& j2 T7 s; ?. j8 {) e4 k3 C$ ~% {: l' b
+ I6 V9 k: @( H4 v5 Y0 t" l8 I% Q2 l' A' f# p" s* O0 U$ S, V% a/ y: _
! Y5 a1 n1 q# |; J9 A7 r3 N }
4 C+ v! U" l( O4 x1 l% _
! P* g0 J& ]1 m& t
( O& @8 |7 H3 d: `
" Q0 B) h; Y5 i& Y- \7 S# B1 }- x" B7 P5 e. y& t" B$ R
% j9 l, J8 W" a$ i# K* \
* Q" j" @7 `# U) q I' E% J2 `
! _; u9 v: @$ T. Z6 E$ ]( s/ D2 R. f$ `2 S% `, ]
, o% o2 x0 m( t7 g: ^* b
+ }& |, ^3 ~) M& B6 m3 D6 |/ B |. [/ Z2 x& f) [ L6 M) F. a
( {; t4 q4 e) J* X
! K5 J8 A( a' g, [% I& `& [
* \' o) Y2 w. [1 T/ O5 I# k3 h8 b
5 X7 |9 U2 k V; ~* y
$ V+ s# e$ ?; x8 x0 y" [- H O1 @6 i % i4 u; l4 p& a$ k& F2 U# x
M: T: X* Z+ n- M. O' r: {
# b' Y: f& s& [; F$ L
q" k9 _+ v6 i6 x9 {; X/ D1 v
8 p! {' l5 y2 W6 W" Y
1 D/ ?% o. M2 Y3 ?1 p/ H% ^
2 Z. g5 O8 R5 C$ R9 l- S9 v4 J# q; a$ ]6 T% S5 c6 W3 _
9 J. W9 P* M5 M8 ?1 A7 K; m, i
t, E5 P/ X! h% }1 y# O5 H o2 I
$ G: ]9 W4 {' B6 X @* B- V a2 S6 F |
|