豫剧名家王素君舞台艺术赏析

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    王素君自1984年洗去铅粉，走下菊坛，掐指数来，已近20年了。但她在半个世纪之久的从艺生涯中，为观众塑造的潘必正、张君瑞、王金豆、吕蒙正以及小二姐等诸多艺术形象，凝眸定神间，仍历历在目。那“秋江河下水悠悠”、“舍不了有情意莺莺贤妹”、“王金豆冬天穿着夏天衣”和“小二姐家住在汴京城里”等著名唱段，仍在戏迷中广为传唱，拂不走，赶不掉，令人难以忘怀。其声腔，其表演，已不能简单地用“低回委婉，风流倜傥”几个字形容，确实是达到了出神入化、勾魂摄魄的艺术境界。

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　　素君5岁从艺，7岁登台。原工旦行，其扮演的苏三、祝英台、刘兰芝（《孔雀东南飞》）以及小二姐，均属上乘佳品。1953年，自在《陈妙常》一剧中反串小生潘必正，引起轰动。从此一发而不可收，遂成生行能手，是豫剧界少有的“生旦两门抱”的全才演员。素君原从沙河调老艺人曹金瑞学戏，后又得杨金玉、杨凤书（即大憋妞）、管玉田、张子林、娄凤桐、赵清和、桑振君等祥符名家指点。特别是与豫剧名旦王秀兰、王敬先长期合作近20年，被誉为“汴京三王”。1960年调河南省豫剧院，长期与香玉同志跨刀，口碑日盛，形成了独具一格的“王派”小生艺术。一些业有所成的生角名流，如王希玲、万珍兰、任三印等，都曾亲炙其教，共磋技艺。被誉为豫南美生的张三旺、盛红林，地处燕赵古邯的陈晓霞以及省豫剧一团、二团的李斌、睢风云、贾爱萍和省戏校的张桂梅等，均为其门下高足。她创立的王派小生艺术，深深地影响着豫剧生行中的几代演员，是一个颇具威望和影响的艺术流派。
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　　王派小生的声腔特色首先得力于她那条很有特点的嗓子：音域不高，但宽厚清醇，略带些鼻音，沙沙儿的，甜甜儿的，就像她故乡的特产——汴梁西瓜中的“脆沙瓤儿”。听她的唱，可以让你联想起越剧中的尹桂芳、京剧中的程砚秋、黄梅戏中的王少舫。同是一样旋律，但只要从她口中吟出，便别具一番特殊的风味。就是这条嗓子，也不知唱痴了多少观众。就是这条嗓子，往往一个幕后的“闷廉”的高唱，一个台前“叫板”的低吟，都能赢来暴风骤雨般的掌声。它能唱出潘生的潇洒、张珙的痴情、王金豆的憨厚、吕蒙正的迂腐。它能在《小二姐做梦》这个独角戏中，一口气唱上50分钟，并能运用花旦、青衣、彩旦、小生、小丑、老旦六种行当的程式艺术，唱出小二姐、刘二姐、母亲、嫂子、哥哥、新郎、娶客婆、小姑子及轿夫等10余人的鲜活形象。这也许就是音乐家们常讲的“声音造型”和“音乐形象”吧！
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　　素君还有一个特殊的本领，那就是她能“反宾为主”，把配角唱成主演，靠的是她那潇洒自如、出神入化的表演。比如《陈妙常》这出古典名剧，在川剧是以旦角为主演的。移植到豫剧后，先是以生旦并重，但后因素君在剧中的出色演技，使潘必正这个人物光彩照人。到省一团后，该剧便只好以《必正与妙常》的剧名贴演，成为以小生挑梁主演的王派经典剧目了。再如，她调省豫剧院后，经常为常香玉配戏，但给常香玉配戏往往是要充当“悲剧角色”的，因为常大师在舞台上的光彩，是会让观众无心再观顾其他角色的表演的。然而，王素君就有这本领，将这个“悲剧角色”演成喜剧：一出《花木兰》常演后半场，王演前半场，王同样能获得掌声；一部《拷红》，张君瑞的艺术形象与红娘相映生辉，双璧鼎立。“舍不了莺莺贤妹”的唱段与“樵楼上打四梆”同样在广大戏迷中传唱……
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　　早在1953年，周扬在开封看了他与王敬先主演的《陈妙常》后说：这个戏演得“可与越剧梁祝媲美”。“五四”时期著名诗人徐玉诺赞扬她演的小生“一身书卷气，两个眼珠一动，也看不出她有多大的学问”。作家姚雪垠、李准分别为其题词曰：“风流倜傥”“雅而不俗”。做为—个豫剧的女小生，能达到如此高深的艺术造诣，在此前的豫剧生行发展史上，峰出其右者，委实不多。离休以后，王素君接到一封封热情洋溢的信件和一声声挚诚近乎哀求的邀请，她是挡不住这些“诱惑”的。现在她还经常出现在戏曲茶座和多种豫剧“票房”中，一是为满足广大老观众对她“一睹芳华”的思念之情，同时也是做为自己——一个退休老艺人的“消遣”方式。“自娱、娱人”，兼而得之，何乐而不为矣。