《洛神》“屏翳收风”唱腔赏析·梅一辉

iceinsummer

《洛神》是梅兰芳先生于1923年编排的一出古装歌舞神话剧。这出戏是根据三国时期曹植的《洛神赋》（又名《感甄赋》），又参考了明代汪南溟的《洛水悲》杂剧、宋人所摹晋代大画家顾恺之的《洛神赋》改编而成。这出戏有浓厚的浪漫主义色彩，梅兰芳、徐兰沅、王少卿将唱腔前半部分设计为【二黄散板】和【二黄摇板】，为的是表达曹子建即曹植睹物（甄后遗物玉镂金带枕）伤情的悲切心情；后半部分设计为【西皮导板】转【慢板】、【原板】、【二六】、【快板】，目的是让观众沉浸在如诗如画的氛围中，共同感受仙、凡之间纯美的感情。梅兰芳饰演的洛神超凡脱俗，十分符合洛神仙女的身份。他不仅演出了洛神的娇媚，也演出了她的冷艳，既演出了她的“若有情”，也演出了“似无情”，达到了“欲笑还颦，最断人肠”的境界。
这里我们要欣赏的就是该剧后半部分的成套西皮唱腔，这套唱腔通过洛神的歌唱描绘了一幅令人心驰神往美的仙景，唱词大多根据《洛神赋》改编而成。
, E8 @, s# }5 v! j2 U这篇浪漫主义爱情名篇《洛神赋》，牵涉到曹植与汉献帝曹丕之妃甄氏之间的一段错综复杂的感情。我的理解，曹植在这篇诗赋中突出了三个字：“美”、“仙”、“悲”。
/ ^8 p& u; u: \6 Y2 B美的意境。整出剧以美为意境，梅兰芳在舞蹈与布景、舞蹈与歌唱有机结合上竭力丰富美的体现，在人物造型上专制了服装、道具，专门设计了身段、台步、眼神、手势、舞步、唱腔以及音乐、灯光。大段【西皮】唱腔大气端庄，美感非常。
仙的场景。在表达仙境上，梅兰芳在舞台上用桌子搭成“牌楼坊”似的仙山云端，让云童、云女、汉滨游女、湘水神妃及洛神全站在上面，载歌载舞，使观众如临仙境。大段【西皮】唱腔通篇描写的是仙境，如诗如画，令人神往。
8 c! g5 |1 D3 M. B  z, M悲的心境。在剧情的安排、唱词唱腔的设计上，对此依恋、惜别的悲壮情景，采取了若隐若现、似有似无的处理方式，让观众处于可以意会，难以言传的感受之中。
9 f9 }- P2 `9 L+ z/ v) m( }; V下面我们来具体赏析“屏翳收风天晴明”这个脍炙人口的著名唱段。
4 A" O& z" O$ r0 w5 Y) q* Y; ]【西皮导板】“屏翳收风天晴明”，道出了风神收风后展现的晴朗的清平世界。这句唱腔的设计包括起唱过门未有刻意的超凡。“屏”及“晴明”均用阳平高唱，使整句【导板】显得情绪饱满，心旷神怡。
4 J0 m8 g# d" k6 S" D% l6 L6 P" i2 N笛子引奏：1 － 615
332
5 6
1321
- }3 W5 y% q. T0 c2 @! N( M1 s: b- D615 ˇ7 － 6 －
' i; h! @# n1 P7 H, A% r－
这段音乐把人们引入了仙境的遐想。
【西皮慢板】起首过门的引出有两种，一种是在【慢长锤】转【夺头】后起奏，另一种是在【慢长锤】转【夺头】时，与【夺头】同奏的板起过门。这个过门在艺术家的悉心演奏下，显得非常稳重大气，对人物的身份、形态起着极其和诣的衬托作用。
) e: z5 X/ r3 x! y首句【西皮慢板】“过南岗越北汕沚杂遝仙灵”行腔朴素大方、尺寸稳健恃重，为整段唱填铺了基调。这句中的“沚”（上声）采用由高向下疾滑、压住，接着向上微挑、断住的唱法，很有韵味。“灵”字的“矮拉腔”看似平淡，实质上颇富韵味，这是不同于其它“矮拉腔”的特征性唱腔。
; m# f9 i: [# e, N. K这句下来有个“花过门”，看似普通，一些琴师往往会将其奏成通常用的“花过门”，其实不是的，只要仔细琢磨，就会知道这是艺术家专门为本段唱设计的专用过门。
# m# [" [" \+ p6 w' [; W这里“一年年水府中修真养性”中的“修真养性”唱得底蕴充沛，声情并茂，“性”字用了一个“高拉腔”，但高而不激，行腔朴素大方、尺寸稳健恃重的基调不变。
/ _$ O1 z) A3 S$ I! k. @0 |
9 J' ~  Z! y* X" b, T
“今日里众姊妹同戏川滨”的“滨”运用了比较新颖的唱腔，体验这个字的唱腔，联想到《西施》【西皮慢板】中“难得有开怀时常锁双眉”这一句的“眉”是这样唱的：6眉53ˇ1
16 5
, v, M% p. K* [+ y# a9 X; }4.643
3203 | 5（56） 2.3
. i' H4 `% e/ x4 F4366
  ~" p" W1 q# ~# n3 z: K' n4 C4623 | 50ˇ5.4
) r& Z& C2 U2 l35623
5654.5
' W5 p- k* d2 y63011 | 15 65
5 0，两个字唱腔风格、底蕴十分相似，有的演唱者往往容易混淆。如果熟悉这个字的唱腔，就会感觉到其中50ˇ5.4和50ˇ235这两个节拍是区分这两个字（“眉”和“滨”）的关键，这是唱腔设计的巧妙之点。
“乘清风扬仙袂飞凫体迅”的“清”，梅兰芳有时用2 31这个腔，气力充沛地高切入，显得更有生气。这个“袂”，梅在这个录音中唱为mei，他有时唱为mie（有人说是mi）。“体迅”的“迅”，用腔讲究，5音长达三个节拍，而三个节拍行腔时都有一个断开，气息也都不同。
4 b2 U! y. F8 M; h注意【西皮慢板】中的最后一个长过门，其中两个节拍是5643和721，而不是通常的501761和772，琴帅不能不经意地凭“老经验”随便奏入一个过门。
这里的“湘水”与“罗裙”是一气呵成，中间没有用小过门隔开。有人往往唱成5湘.6 5.632 3水6.5 651 |16（765 323563）6罗561 43 |……，这样唱是不对的。
【西皮原板】部分是描绘仙境的重要组成部分，从第二句【原板】的结束开始，参插以【回回曲】、【山坡羊】、【万年欢】、【一枝花】、【香柳娘】这五个曲牌的变奏曲，剧中众多人物随着音乐载歌载舞，生动地描写了“扬轻袿之猗靡兮，翳修袖以延佇。休迅飞凫，飘忽若神，陵波微步，罗袜生尘。动无常则，若危若安”，“尔乃众灵杂遢，命俦啸侣，或戏清流，或翔神渚，或采明珠，或拾翠羽”的景色。很是悠雅和赏心悦耳，令人心旷神怡。
7 B. z5 J8 }' ~2 C" V4 O6 ^4 L这段唱的六句【原板】，乍看似乎有雷同，其实是各不相同的，如果将这六句唱腔“截取”置于一处作排列比较，就会发现这六句除按常规上句落6音、下句落5外，从长度上看，上句均一样，起于中眼收于中眼；下句则情况有所不同，不仅长度不同，而且收腔板眼也不同。从唱腔旋律上看，六句都各不相同。前四句句首均为“我这里”，行腔相同，听起来非常悠雅，“祥神渚”和“拾翠羽”、“且缀衣襟”和“宛转长吟”，这里板式转换非常巧妙，简直是不露声色。
- V& S% r! F  L( T- a2 x* I【二六】和【快板】词意比较隐涵，主要是人物自我心境、形态的表达，这种隐涵的领会，必须对《洛神赋》通篇理解的基础上才达到。【二六】最后一句“齐舞蹁跹成雁阵”的“雁”和“阵”要完成一个从【二六】转【快板】的过程，胡琴伴奏为6雁5615615 | 6阵 0，非常巧妙精彩！
【西皮散板】“心振荡默无语何以为情”的“默无语”唱腔精妙，“默”上口为me，要防止唱成习惯腔3默
3无5
8 }/ k, Z! n* b9 p2 b7 o. r56语。
- t: b( V+ f) \; }